"O teatro que esperamos, inclusive o
mais absolutamente novo, não poderá ser nunca o teatro que esperamos.
De fato se esperamos um novo teatro, esperamos necessariamente dentro
das idéias que já temos, além disso, aquilo que esperamos, de alguma
forma já está aí.
A Quem se Destina
Os
destinatários desse novo teatro não serão os burgueses, (que vão ao
teatro para divertir-se e que, às vezes, escandalizam-se) e sim, os
grupos avançados da burguesia constituídos pelos poucos intelectuais
realmente interessados em cultura: progressistas de esquerda,
sobreviventes do laicismo liberal e radicais. Esses grupos avançados nem
se divertirão e nem se escandalizarão, já que são em tudo semelhantes
ao autor. Essa classificação é e pretende ser esquemática e terrorista.
A
uma senhora que freqüente os teatros da cidade, se aconselha
calorosamente que não assista às representações do novo teatro. Ou, caso
se apresente com seu simbólico, patético, casaco de vison se encontrará
na entrada um cartaz explicando que as senhoras com casaco de vison
deverão pagar um preço trinta vezes maior que o preço normal. Nesse
mesmo cartaz, ao contrário, estará escrito que jovens fascistas menores
de vinte e cinco anos poderão entrar de graça. Além disso, pediremos
também que não aplaudam. Vaias e demais provas de desaprovação serão
admitidas.
O Teatro de Palavra
O novo teatro quer
definir-se como Teatro de Palavra. Incompatibiliza-se tanto com o teatro
tradicional como com todo tipo de contestação ao teatro tradicional.
Remete-se explicitamente ao teatro da democracia ateniense, saltando
completamente toda a tradição do teatro burguês, e porque não dizer a
inteira tradição moderna do teatro renascentista e de Shakespeare.
Espera-se do espectador mais o escutar que o ver. As personagens são
idéias a serem ouvidas.
Destinatários e Espectadores
Acreditamos
que os grupos avançados de cultura já podem constituir-se numericamente
em um público, produzindo o seu próprio teatro. Estabelecendo assim, na
relação entre autor e espectador, um feito único na história do teatro,
pelas seguintes razões:
1- É um teatro possibilitado, solicitado e desfrutado no círculo cultural dos grupos avançados de cultura.
2-
Representa o único caminho para o renascimento do teatro num país onde a
burguesia é incapaz de produzir um teatro provinciano e acadêmico, e
onde a classe operária é absolutamente alheia a esse tipo de problema.
3-
É o único que pode chegar, não por determinação ou por retórica, à
classe operária. Já que esta se encontra de fato unida por uma relação
direta com os intelectuais avançados.
A que se opõe o Teatro de Palavra
O
Teatro de Palavra opõe-se ao teatro de falatório (tradicional) e ao
teatro do gesto e do grito (não tradicional). Desta dupla oposição nasce
uma das principais características do Teatro de Palavra: a ausência
quase total de ação cênica, desaparecendo aí quase totalmente portanto, a
encenação. Reduzindo todos os seus elementos (luz, cenário, figurino,
etc...) ao indispensável. Não deixará de ser entretanto uma forma de
rito ( ainda que jamais experimentada ). Seu rito não pode ser definido
de outro modo que RITO CULTURAL.
O Ator do Teatro de Palavra
O
ator do Teatro de Palavra não terá que sustentar sua habilidade no
atrativo pessoal (teatro tradicional), ou em uma espécie de força
histérica e messiânica (teatro não tradicional), explorando
demagogicamente o desejo de espetáculo do espectador (teatro
tradicional), ou enganando o espectador mediante a imposição implícita
de fazê-lo participar de um rito sacral (teatro não tradicional). Terá
que sustentar sua habilidade em sua capacidade para compreender
realmente o texto e ser assim, veículo vivo do próprio texto. Será
melhor ator quanto mais o espectador, ao ouvi-lo dizer o texto,
compreenda o que o ator compreendeu. O ator do Teatro de Palavra terá
que ser simplesmente um homem de cultura.
Epílogo
O Teatro de Palavra é um teatro completamente novo, porque se dirige a um novo tipo de público.
O
Teatro de Palavra não tem nenhum interesse espetacular, mundano, etc...
Seu único interesse é o cultural, comum ao autor, aos atores e aos
espectadores, que portanto, quando de reúnem, cumprem um RITO CULTURAL."
São muitas as urgências que o nosso tempo impõe, e a nós
que somos o teatro é imperativo arejar o tempo com palavras necessárias,
preencher o vazio que está sendo imposto, resistir, mostrar a suficiência de
nossas vozes e corpos – atrizes, atores - narradores. Primeiro mostrar quem
somos, a viemos, de onde viemos (rapsodos, griots) sem as mistificações que
também nos esvaziam. Sermos um pouco - só pra recomeçar! - apenas o que somos:
veículos da cultura, contadores de mitos, fábulas, histórias; instauradores de um rito cultural ancestral comum.
